Liberate, Limited Edition de Alantherock : une main ouverte

Liberate de Alantherock est une estampe d'art en édition limitée représentant une main ouverte qui s'élève vers une fleur sombre, avec une bande de couleur vert olive entre les deux. Le bout des doigts touche la couleur. La fleur repose sur son bord opposé. La main et la fleur ne se rencontrent jamais.

Liberate de Alan Pedersen, Alantherock, est une estampe d'art en techniques mixtes et en édition limitée, réalisée à partir de peinture acrylique, de dessins, de textures, de photographies et de formes graphiques. Elle montre une main ouverte, une fleur sombre sur une tige couverte de petites épines, et des bandes vert olive et lilas entre elles. Elle est limitée à 500 tirages signés et numérotés sur papier Fine Art Freja de 265 g.

La main atteint la couleur, pas la fleur

Dans Liberate, la main et la fleur ne se touchent jamais : une bande de couleur vert olive se trouve exactement entre elles. Suis la main vers le haut et le bout de ses deux doigts les plus longs passe juste par-dessus le bord inférieur de cette bande. Suis la fleur vers le bas et ses pétales les plus bas reposent sur le bord supérieur.

Mesurée sur l'image de la feuille entière, la bande occupe environ un cinquième de la hauteur de la feuille là où les deux se rapprochent le plus. C'est toute la distance qui les sépare, et rien de cet espace n'est vide. La main est à l'intérieur d'une couleur, avec la fleur juste au-delà.

L'image n'est donc pas tout à fait celle d'une main qui tient une fleur, ni tout à fait celle d'une main qui en a laissé tomber une. La description d'Alan Pedersen lui-même propose plusieurs lectures et te demande laquelle est la tienne : lâcher prise sur une situation ou sur quelqu'un, la persévérance qui mène à la réussite, la poursuite de quelque chose qui garde ses distances, la libération d'un passé contraignant, ou simplement tendre la main.

Une main ouverte est le seul geste qui convient à toutes. C'est la forme que prend une main juste après avoir lâché quelque chose, et la même forme qu'elle prend juste avant de se refermer sur quelque chose. Rien dans le dessin ne dit lequel de ces deux moments est représenté.

Une fleur coupée et une main sans bras

Ni la main ni la fleur de Liberate ne sont rattachées à quoi que ce soit. La tige de la fleur s'incurve vers la droite, garnie de petites épines sur toute sa longueur, et se termine par une pointe effilochée en plein air, au-dessus du lilas. Elle ne pousse de rien, et rien ne la tient.

La main n'a pas de bras. Elle s'élève d'une gerbe de longs traits qui montent depuis le bord inférieur de la feuille en vert olive, rose, bleu canard et noir, les mêmes couleurs que tout ce qui se trouve au-dessus. La fleur est dessinée dans un bleu canard si profond qu'il se lit comme du noir, avec une spirale en son centre.

La main n'est pas vide non plus. Le long du poignet descend une forme sombre bleu canard, l'aplat le plus profond de toute la main, et le long de ses deux bords s'étirent d'étroites bandes d'une texture grise et granuleuse. C'est là que les photographies de ses techniques mixtes se voient le plus facilement. Derrière tout cela, des disques gris pâle flottent sur le fond.

Breathless de Alantherock dessine une paire de poumons et laisse la personne de côté. Liberate fait de même avec une main. Aucune des deux images ne montre de visage, toutes deux sont construites avec le même mélange de peinture, de dessin, de texture et de photographies, et toutes deux s'accompagnent d'une description qui propose ses lectures et les laisse coexister côte à côte.

Un verbe, cinq cents fois

Liberate a pour titre un verbe, et elle est limitée à 500 tirages signés et numérotés. Un verbe demande quelqu'un pour agir et quelque chose sur quoi agir, et ce titre ne nomme ni l'un ni l'autre.

Si la main vient tout juste de s'ouvrir, la fleur est ce qui a été libéré. Si la main se tend encore, c'est la main qui est en train de se libérer, et la fleur est l'endroit vers lequel elle se dirige. Le titre tient, quelle que soit la façon dont on lit l'image.

Chaque tirage est signé par Alan Pedersen et marqué 1/500 à côté de la signature, dans le coin inférieur droit. C'est l'une des huit seules éditions limitées que possède NOKUKO, et sa page produit la décrit comme une estampe exclusive.

Deux formats sont proposés, 30x40 cm et 50x70 cm, tous deux sur papier Fine Art Freja de 265 g pour faire ressortir les couleurs. Le cadre visible sur les images du produit est uniquement illustratif.

La plupart des images d'une main et d'une fleur parlent de don : une fleur offerte, une fleur reçue. Liberate tient les deux à une bande de couleur d'écart, et laisse cette couleur faire le travail.

C'est une image paisible avec laquelle vivre, car elle n'achève jamais le mouvement qu'elle commence. La main reste ouverte. La fleur reste où elle est.

À propos de Liberate

Sur quel papier Liberate est-il imprimé ?
Il est imprimé sur papier Fine Art Freja de 265 g, choisi pour faire ressortir les couleurs. L'original a été réalisé à partir de peinture acrylique, de dessins, de textures, de photographies et de formes graphiques. Le cadre visible sur les images du produit est illustratif et n'est pas inclus.

En quels formats Liberate est-il disponible ?
Deux formats, 30x40 cm et 50x70 cm. Tous deux conservent la même composition, avec la fleur dans le tiers supérieur de la feuille et la main qui monte vers elle depuis le bord inférieur.

Liberate existe-t-il en différents coloris ou éditions ?
Non. Il existe une seule version de cette estampe, proposée dans les deux formats. Chaque exemplaire porte la signature d'Alan Pedersen et son numéro d'édition dans le coin inférieur droit.

Liberate est-il une édition limitée, est-il signé et est-il accompagné d'un certificat ?
Oui, oui et non. Liberate est limité à 500 tirages et c'est l'une des huit seules éditions limitées que possède NOKUKO. Chaque tirage est signé par l'artiste et marqué de son numéro, écrit 1/500, à côté de la signature. Aucun certificat d'authenticité n'est délivré, car les certificats accompagnent les œuvres originales de NOKUKO et non ses estampes. Sa page produit le décrit comme une estampe exclusive.