NOKUKO er hjemsted for fem forskellige kreative stemmer – hver med deres egen verden, perspektiv og grund til at skabe. Oplev kunstnerne og projekterne bag vores galleri: Alan Pedersen (Alantherock), SOAL Studio, Lis Lauendorf, Pública Rework og Alpe. Læs deres historier og find den kunst, der bliver hos dig.
Alan Pedersen — Alantherock
Siden barndommen har Alan Pedersen, også kendt som Alantherock, brugt det visuelle udtryk til at reflektere og balancere sine tanker. Især i udfordrende tider har det vist sig gavnligt at udnytte den kreative tankegang. En sådan periode tjente som et vendepunkt, der i væsentlig grad formede den grundlæggende idé bag NOKUKO – et iværksætterprojekt, der gentager Pedersens tro på at realisere drømme.
Skrevet af Anne Mette Steen-Andersen
»When life is sweet, say thank you and celebrate. And when life is bitter, say thank you and grow» - Shauna Niequist. Alan Pedersen benytter sig som regel ikke af citater, når han forsøger at skabe mening med tilværelsen. Lige præcis dette citat reflekterer og spiller dog en afgørende rolle i, hvordan han har valgt at tackle de knubs, som livet har kastet efter ham gennem årene. Det er sådan, han har lært sig selv at se svære tider som muligheder for at lære, udvikle sig og forvandle modgang til noget konstruktivt. Livet har ikke altid været mildt. Det har tildelt ham nogle tunge slag. Han mistede sin far, da han var 11 år, og hans mor gik bort for næsten 10 år siden, hvilket efterlod Alan med en meget begrænset biologisk familie og ingen søskende. I stedet for at lade mørke og tab dominere, vendte Alan sin sorg til en påmindelse om, at livet skal leves nu. 'Jeg er ikke bange for døden; jeg er bange for ikke at leve mit liv,' som han beskriver det.
“Jeg husker, at min mor havde masser af ting, hun gerne ville, men aldrig fik gjort. Jeg tror, min største frygt er at sidde som en 80-årig mand og vide, at jeg ikke fulgte mine drømme. Tid er den mindst tilgængelige ressource, vi har, og pludselig kan det være for sent. Jeg tror, tabet af mine forældre konstant minder mig om, at det er bedre at handle i dag end at vente til i morgen,” siger Alan.
Derfor var der ingen tvivl i hans sind, da han fik idéen til at starte NOKUKO. Alan har tidligere haft andre iværksætterprojekter, men med NOKUKO var følelsen anderledes: næsten som et kald – en iværksætterdrøm, han simpelthen måtte jage.
“Jeg vidste fra starten, at jeg ville skabe en platform, NOKUKO, hvor udvalgte kunstnere, der skaber kunst af høj kvalitet, kunne involveres og opmuntres til at deltage i skabelsen. Jeg ville sikre, at deres kunst og passion blev godt belønnet. Og min intention var at skabe en synergi, hvor refleksion og skabelse samarbejder om at fremme eksklusiv og meningsfuld kunst, der var i fokus,” siger Alan.
NOKUKO anerkender et bredt, velinformeret publikum, der efterspørger unik, original kunst og prints med autentiske historier. Bevidste forbrugere, som Alan beskriver sit målmarked, er mennesker, der ønsker mere meningsfuld kunst og prints.
"Jeg stræber efter at gøre NOKUKO til et springbræt, hvorfra vores kunstnere kan udvikle sig, finde inspiration og opnå international anerkendelse for deres arbejde. Det sigter mod at give bedre betingelser for at nå et bredere, mere informeret publikum. Dette projekt er baseret på socioøkonomisk efterspørgsel samt et ønske om at beskytte og hjælpe kunstnere med de udfordringer, jeg selv har oplevet," siger Alan.
At dele historierne bag kunsten er NOKUKOs skarpe fokus. For Alan afspejler hans kunst og fotografier et behov for at skabe et fristed for tanker og følelser. Siden barndommen har han fordybet sig i at tegne, nysgerrig eller liggende på ryggen, findende figurer i skyerne. Denne passion har fulgt ham gennem hele livet. Ved at etablere et kreativt rum finder han plads til at introspektere og fortolke hverdagen omkring ham.
"Det føles næsten som om tid og rum forsvinder, når jeg står foran lærredet eller computeren. Jeg har ingen idé om, hvor timerne bliver af og mister fuldstændig fornemmelsen af tid. At bruge den kreative side af hjernen er et værktøj til at forstå mig selv bedre og til at se flere perspektiver og muligheder. Dette gælder både personligt og i erhvervslivet. Det udvider mit perspektiv, gør mig mere modtagelig for input og giver mig styrken til at åbne op og udvikle mig. Kreativitet er en værdifuld kontrast til min akademiske baggrund inden for international forretning og mit forretningsstrukturerede liv. Det bidrager til at skabe en god balance," siger Alan og fortsætter:
"Tidligere i mit liv var jeg ikke altid god til at omfavne og forstå mine følelser. Jeg lukkede ofte bare ned og gemte dem væk, hvis de var for svære at håndtere. For mig var det det nemmeste at gøre – sandsynligvis på grund af min tidligere opfattelse af stolthed og perfektionisme. Jeg har arbejdet på at ændre den del af mig selv, og det gør jeg stadig. Det er et område, hvor du altid kan udvikle dig, hvis du vil. I tråd med dette hjælper mit visuelle udtryk mig på mange måder. Kunst er et fristed, hvor processen – ikke resultatet – er i fokus. At arbejde på at være mere åben afspejles også i den kunst, jeg skaber i øjeblikket."
Udover at være et sted, hvor han kan reflektere over sit indre liv, bruger Alan også sin passion for fotografi til at tilfredsstille sin nysgerrighed og fange små glimt af naturens skønhed. Han sammenligner fotografi med fiskeri: Du går ud i håb om at fange den store fisk, men du ved aldrig, om det kommer til at ske. Lys, tid, motiv og forhold er faktorer, der konstant påvirker og former det endelige resultat.
"Jeg besidder en enorm nysgerrighed, som har ført mig til fascinerende steder, kulturer og mennesker verden over. Det giver mig en enorm glæde og fungerer som inspiration både personligt og professionelt. Jeg drives af at finde motiver, der fortæller historier – historier fra naturen, som vi skal værne om og beskytte, og historier fra gamle bygninger, hvor generationer har levet. At jagte motiver med mit kamera er som en leg for mig. Mine rejsefæller har ofte set mig tage pludselige omveje eller gå ud midt om natten for at fange det rigtige motiv," siger Alan og griner.
Det er ikke nødvendigvis afgørende for Alan, om betragteren af hans kunst læser en bestemt fortælling eller stemning ind i hans motiver. Måske endda det modsatte: et fotografi eller kunstværk fortæller beskueren, hvad de ønsker at se. Ifølge Alan Pedersen er dette et af de fascinerende aspekter ved kunst: den store variation af fortolkninger og smag giver grundlag for samtaler, og det behøver ikke nødvendigvis en forklaring for at give mening for beskueren. Det kan tale for sig selv....
Lis Lauendorf har malet hele sit liv. Som nogle kunstnere har Lis svært ved at forklare, hvorfor hun maler. Ikke desto mindre er det en drivkraft, der må kanaliseres ind i kreativitet. Hendes storslåede malerier går i alle retninger og afspejler perioder af hendes liv. Udover at være en utrolig talentfuld autodidakt kunstner er Lis også Alans tante og gudmor. Bestemt en inspirerende person for alle omkring hende.
Udforsk Lis Lauendorfs malerier eksklusivt her på NOKUKO.com
Velkommen til SOAL Studio, hvor kunsten ingen grænser kender og kreativiteten finder sit sandeste udtryk. Beliggende i hjertet af København, Danmark, er SOAL Studio mere end et rum – det er et kollaborativt fristed, hvor kunstnere og partnere forenes under kreativitetens og kærlighedens banner.
Vores fundament er enkelt, men kraftfuldt: ingen rammer, kun ren kreativitet. Her er der ingen foreskrevne kunststile, kun et lærred, der venter på at blive udsmykket med den kunstneriske fantasis grænseløse muligheder. Med inspiration fra forskellige kilder sætter SOAL Studio trends og er eftertragtet af mange. Inspireret af verden med et twist af verdensberømt skandinavisk stil.
Det, der adskiller os, er troen på at bryde barrierer, fejre lighed og omfavne mangfoldighed. SOAL Studio er ikke kun et fysisk rum; det er en tankegang, der tilskynder til at skabe noget uden begrænsninger. Slut dig til os i en verden, hvor kunsten blomstrer, uindskrænket og kun bundet af den store udstrækning af kreativ frihed.
Min vision bag Alpe er centreret omkring kreativitet, udforskning og læring. Med mit Alpe- kunsttryk ønsker jeg at inspirere til nysgerrighed, dialog og fantasi mellem mennesker – især børn og deres forældre. Det tilskynder til spørgsmål, der sætter gang i samtalen, såsom: "Hvad ser du?" eller "Hvad tror du det er?"
Herigennem har børn og andre mulighed for at udvikle sig gennem legende opdagelse, ved at bruge deres fantasi og samtidig lære nye ord. Det handler ikke om slutresultatet, men om at skabe et rum, der inspirerer og fremmer kreativitet.
Pública Rework bygger på konceptet om at skabe og udvide kunstværdien. De har til hensigt at skabe ny kunst baseret på allerede skabt kunst, med respekt for de gamle kunstværker og kunstnerne bag. Med deres egne ord: "Remixes, mash-ups, remastering og reworks er sædvanlige i andre genrer af kunstverdenen, for eksempel i musik og spil (som vi også betragter som kunstneriske mesterværker).
Ved at gøre det betyder det ikke, at det originale mesterværk ikke er utroligt, på alle måder. Nye udgaver bidrager bare til nye rammer eller lejligheder.
Vi ønsker at udvide kunstværdien ved at tilføje vores eget præg. Vores bidrag sker i form af polering, blanding og efterbearbejdning på forskellige måder - nogle moderne, nogle klassiske og nogle gange helt nye.
